ROCK LIQUIAS

 Podría haber elegido alguna grabación más actual de esta banda neoclásica británica como el “Legacy Tour de 2022” o el “50 Anniversary Ashes Are Burning” de 2021. Incluso El “A Symphonic Journey” de 2018 o el “Live at the Union Chappel” de 2016 pero me resulta doloroso decir esto: escuchar la voz de una señora mayor que ha perdido aquella maravillosa entonación y que incluso a veces desafina, espero que inconscientemente, me resulta terrible e irritante. Una voz tan única y especial con un registro de voz tan alto era por lógica natural difícil que aguantara el paso de la edad. Lástima porque Annie Haslam única superviviente de Renaissance y el acompañamiento de músicos que la banda llevaba algunos años atrás era extraordinario. Una verdadera pena. Nada en esta vida es para siempre, salvo las grabaciones y el legado fotográfico. Esta leyenda de rock neoclásico ya no existe y aunque esta sección se defina como resistencia, no deja de ser un eufemismo porque casi todos los que por a...

  Formada sin grandes pretensiones,  Machines Dream  es una banda de cinco amigos que se unieron para improvisar y explorar sus influencias musicales, transformando rápidamente estas sesiones en un sonido cautivador. Sus influencias son claramente perceptibles, con referencias a grandes nombres como Pink Floyd , Genesis , King Crimson , Marillion , Porcupine Tree y Tool , pero la banda no se limita a homenajes: busca crear algo original y significativo.  Black Science es el tercer y, hasta ahora, último lanzamiento de la banda. El álbum comienza con "Armistice Day ", una breve y atmosférica introducción con voces que recuerdan a Roger Waters y sonidos electrónicos que preparan el terreno para "Weimar ". Este tema ya demuestra la habilidad de la banda para fusionar teclados, piano y guitarra en un arreglo sinfónico, creando una atmósfera densa y rica. El bajo es prominente, el clavecín aporta un toque barroco y los sintetizadores añaden capas a la música, que alterna...

 Marquee Club, CBGB, Zeleste, Middle Earth, UFO, The Cavern......Sitios históricos que deberían haber sido protegidos como Patrimonio de la Humanidad. Pero que la avaricia inmobiliaria devoró como implacable depredador del "hombre moderno". Ja. Imagina que hubieran hecho lo mismo con todos los castillos, catedrales y demás construcciones históricas de todo el mundo.......Un puto desastre cultural. Caliban fue una banda de hard rock 70s que no llegó a grabar nada oficial.  En realidad, su currículum ya venía de la década anterior. Del 63 al 67 como The Rebels, ya habían rodado lo suyo por todos los escenarios británicos.  En 1971 forman la nueva banda, con aires y sonido renovados.  Roy Smith (voz solista, guitarra), Keith Hubbard (guitarra solista, voz), Ray Chapman (bajo, voz) y Chris Kenny (batería,  voz solista). Sus raíces rock'n'roll y su conveniente endurecimiento psico & hard, les hicieron partícipes de formar en una liga similar a Stackwaddy o Third ...

 En éstas últimas ediciones de bateristas en la sombra, hemos hecho un pequeño recorrido por las mujeres más simbólicas del Groove contemporáneo, y hoy, completamos en pequeño círculo con otra baterista que a pesar de ser la esposa de Carlos Santana y de poseer un palmarés dotado de reputación, no se escabulle del acecho de la sombra. En próximas entregas, iremos abordando a otros bateristas mucho menos populares que permanecen tanto en activo como fuera circuito, y que han dejado un legado imprescindible para el buen gusto y el criterio. No vamos a descubrir pólvoras humedecidas al hablar de Cindy Blackman Santana, de una baterista virtuosa cuyo arte abarca los ámbitos del Jazz y el Rock en calidad de líder de banda y como músico. Cindy es otra innovadora sonora que persiste en empujar los límites creativos y la exploración del movimiento y el cambio. Es conocida tanto por los matices y colores que aporta en sus notas y por los rellenos elegantes y concisos, y la potencia de su in...

 Los dúos entre electrónica y percusión siempre han funcionado bien en el prog rock. La historia está llena de ejemplos. Hasta yo mismo en mi último Pluralis, preferí ese formato para "B4". Pero hacerlo en 1986 en Manresa, suponía un reto considerable, porque el tiempo y las modas no acompañaban lo más mínimo. En absoluto.  Así fue como Isabel Muniente (teclados) y Alfredo G. Arcusa (batería), tuvieron la osadía/ valentía de formar Altair. En 1989 editan su debut, el ya recomendable, "Altair". Pero como digo, no eran tiempos para éstas sutilezas. Y aunque el segundo lo grabarán al año siguiente,  "Fantasías y Danzas" no saldría hasta 10 años después.  En 1999, en el sello de México,  Luna Negra. Ahora lo hacen desde Andalucía,  5 Lunas (va de Lunas,  por lo visto!), con alguna remasterización y mejorado acabado en presentación.  Se advierte desde "Obertura Celta" (5'21) un amor emersoniano que forma parte (no íntegra) del estilo Altair. ...

 El 22 de julio de 2010 falleció Phillip Walker debido a una insuficiencia cardíaca. Nunca obtuvo la popularidad que merecía, pero sí el respeto de sus compañeros bluseros.Un currante del blues con una profesionalidad fuera de toda duda. Por cierto, Phillip reemplazó a Jimi Hendrix en la banda de Little Richard. Phillip Walker nace en 1937 en Welsh, al sur de Luisiana. En su adolescencia se traslada con su familia a Port Arthur, Texas, y comienza a interesarse por la guitarra. Entra a formar parte de la banda de Lonesome Sundown y posteriormente se une a Lonnie Brooks. Se patean el circuito de bares de carretera del oeste de Texas junto al guitarrista Long John Hunter. A finales de los 50, graba su primer sencillo, "Hello My Darling".En los 60 se instala en Los Ángeles y graba algunos temas con su mujer Beatrice Gilley. En 1969 se integra en la banda de Little Richard. Cuatro años más tarde edita su primer larga duración, "The Bottom Of The Top".En 1977 llega su seg...

 Se suele considerar a Utopia como el proyecto progresivo de Todd Rundgreen pero esto es verdad solo hasta cierto punto y ese punto no pasa del primer proyecto del guitarrista y compositor estadounidense más ecléctico y peculiar musicalmente de cuantos haya habido en este imprevisible mundo de la música. Si me permitís un poco de historia citaré una anécdota con el álbum original de 1974 que por razones curiosas que no sabría explicar tuvo su edición española en vinilo por el sello Hispavox el mismo año de su publicación. Con mis recién cumplidos 20 años hice la locura de comprarlo sin escucha previa con el único motivo de que las piezas eran larguísimas. Una suite de 30 mtos como “The Ikon” en una sola cara era una locura y yo a esa edad todo lo “excesivo” y con pinta de épico y grandioso me tenía completamente cautivado. En los créditos y fotos había una banda con tres teclistas llenos de cacharros analógicos enormes y con un guitarrista vestido de forma extraña y exagerada. Me l...

La escena del rock progresivo italiano siempre ha sido muy fuerte, creativamente hablando. La década de 1970 en Italia fue un período difícil en cuanto a su panorama político, con climas extremadamente polarizados e intensos, que rozaban la violencia. Muchas bandas tomaron partido, lo que provocó tensos y violentos enfrentamientos en sus conciertos. Debido a este caos político y partidista, algunas bandas sucumbieron, viéndose impedidas de tocar, y muchas desaparecieron por completo de la escena, también debido a problemas relacionados con el escaso apoyo de la industria discográfica. Pero siempre fue muy prolífico. ¡Se publicaron grandes álbumes! Obras magníficas, incluso de producción local, adquirieron relevancia e influencia. A pesar del clima de violencia y polarización que vivió Italia en los años setenta, las bandas eran amigas, se comunicaban entre sí y tocaban juntas. La escena era fuerte y vibrante, aunque algunas bandas lograron mantener una trayectoria discográfica relativa...