ROCK LIQUIAS

 El Salón Internacional de Guitarra de Montreux es el mayor encuentro internacional de luthiers y fabricantes de guitarras en Suiza. Su primera edición se celebró en 2022 y en esa ocasión tuvo la oportunidad de actuar nuestro protagonista de hoy, Ben Poole. Ben Poole nació en Coventry, aunque su infancia transcurrió en Bedford. Su padre era músico, por lo que en casa era habitual ver diversos instrumentos musicales. A los nueve años, comenzó a interesarse por la guitarra. Su primer profesor se encargó de enseñarle "Voodoo Chile" de Hendrix. A los quince años, realizó su primer concierto. Al finalizar la escuela secundaria, se trasladó a Brighton para estudiar durante tres años en el Instituto Británico e Irlandés de Música Moderna. En 2010, apareció en la revista "Total Guitar" y, al año siguiente, tuvo la oportunidad de tocar junto a Gary Moore, cuatro meses antes de su fallecimiento. Su primer disco, "Let's Go Upstairs", se editó en 2012. Su discogra...

Dragones y mariposas es un título cursi sin duda y tampoco refleja, aunque lo intenta, una dicotomía siempre recurrente entre la definición del bien y el mal. En realidad, nunca han existido esos dos conceptos salvo en las mentes bienintencionadas e idealistas. Conforme el mundo avanza vemos que el concepto del bien parece un chiste retorcido. En todo el transcurso de la historia intento recordar un acto de bondad por parte del ser humano y encuentro que es una hazaña imposible. Cada día que me levanto de un plácido sueño veo el mismo sumidero de mierda en las noticias del planeta que va a más y sin frenos. Yo creo que por eso inventamos el humor en todas sus facetas: negro, absurdo, sarcástico, tonto, burlón etc. De todas las actividades evasivas que realizamos tanto la música y los músicos representan el mayor de los logros positivos. La menor de las torpezas. Lo que denominamos arte, solo es un deseo de escapar del mundo real. En la mayoría casos es un mundo imaginario, inventado, e...

 ¿Qué tendrá Suecia con el rock melódico que nos está dando sorpresa tras sorpresa en el nuevo milenio? ¿Qué le ofrece el AOR a dicho país para que año tras año nuevas bandas quieran seguir el rastro a los grandes bastiones de un género que halló en Estados Unidos a su mayor número de fieles en los años 80? Wigelius, cuarteto encabezado por los hermanos Anders y Erik, que usan su apellido para titular a la banda, aterrizaban en Frontiers Records en 2011 –y tras ganar fama en un espacio televisivo– para sumar un nuevo acierto a la lista de imparables promesas suecas. Los componentes de Wigelius no están demasiado distantes de compatriotas como Work Of Art o H.E.A.T., dos formaciones que han dado mucha guerra y de la buena en los últimos años. El AOR de estos jóvenes es limpio, bien manejado, de ejecución presta y con arreglos que endulzan sin empachar. Puedes degustar así buenos tragos de scandi AOR para acto seguido “revisitar” los pilares de tan fundamental catalogación genérica, ...

 Ya se habló en Rockliquias del único y excelente álbum de Mainhorse . Fue la consecución de una brillante precuela previa llamada Mainhorse Airline. Formados en Londres en 1969 incluyendo músicos suizos e ingleses.  David Kubinec será el valioso cantante solista  (ex-World of Oz). El virtuoso teclista Patrick Moraz, experto en clásica y jazz, será determinante. Un joven batería de 16 años, Bryson Graham, algo impresionante. Jean Ristori al bajo. Y el guitarrista proveniente del jazz, Augusto De Antoni. Lo que va a ser una formación extraordinaria.  El millonario holandés Sam Miesegaes, el mismo mecenas de Supertramp, se hace cargo del grupo. Buen gusto tenía,  el hombre. Abren conciertos para Free, Canned Heat, Humble Pie y.....sí,  Supertramp. Tras éste rodaje, van a salir éstas "The Geneva Tapes". Acetatos de prueba nunca editados como vinilo oficial. Algunas cintas mejor conservadas que otras, aunque el ruido de fondo de algún corte no afecta demasiado ...

 Sikn Alley comienza sus tropelías sonoras desde finales de los 60’s con la efusiva dinámica del surgente progresivo que reinaba en Inglaterra. La banda nos brinda una puesta ecléctica bastante sugerente, llamativa y encantadora. Es una obra repleta de toda la vibra de la época ya que tiene el característico sonido de los tempranos 70’s y eso de alguna forma le da un "agregado" especial a tan maquiavélico trabajo.  Aquí no se decae en la proeza del progresismo más vanidoso, pero OJO peca en parte con esa naturaleza del Early Prog. El álbum muestra  un sonido muy rico y lleno de detalles, matices y texturas que se deslumbra hacia un futuro venidero, pero por desgracia conceptos y evoluciones darán cabida a trabajos menos brillantes pero más maduro. Es con esta obra que apreciamos el momento más creativo de la banda y por ende la mejor puesta ante la manifestación de todo su potencial. Es una obra muy interesante, como ya dije se nota la influencia de la época por lo tanto ...

 Aquí un ejemplo de lo que llevo diciendo hace unos años. Que lo mejor de la escena stoner-doom se encuentra en ésa facción que encontró en el kraut, su nueva fuente de inspiración. Nicholas Di Salvo proviene de ése estilo con su banda sobradamente conocida, Elder.  Es por eso que miró alrededor de Alemania, y encontró una clave más amplia de recursos. Y la llamó delving (con "d" minúscula,  si). "Hirschbrunnen" (2021) fue el estreno, que no pudo presentar debidamente por el circo fármaco-sociológico del momento. En agosto editó "All Paths Diverge", donde prácticamente lo toca todo. En sus propias palabras, hubo un antes y después post-pandémico. Y éste disco es su visión nostálgica, con un recuerdo especial para cada tema.  El artwork magnífico  de Benjamin Butter nos revela ya mucho del contenido. Y si devling están en la sección del lunes, lo comprenderás. "Sentinel" (7'38) nos retrotrae a tiempos de florecimiento berlinés,  de Ashra (con ...

  El  Woodystock blues festival es un evento multicultural que se realiza durante dos jornadas en Laughlin, Nevada. En un principio su organizador, John Woodard Jr, lo concibió como una reunión de amigos para beber cervezas y compartir sus vehículos. En 2024 se ha celebrado su doceava edición y se ha consolidado como uno los festivales más importantes de la zona. En 2022 compartieron cartel: Jimmy Carpenter Band, Crooked Eye Tommy, Jay Gordon & Blues Venom, Sandy Haley, Delta Shade, Blue Henrys, The Good Hurt, The Reverend y The Doctor. Jay Gordon nace en  Charlotte, Carolina del Norte, Siendo un niño se traslada a Chicago con su familia. Su abuela le enseña sus primeros pasos musicales y a los once años ya se le podía ver actuar en la taberna de su madre. Su trayectoria discográfica incluye casi una veintena de trabajos. En 2004 fue invitado por Eric Clapton para actuar en el   el Crossroads Guitar Festival. A lo largo de su carrera ha compar...

 Título explícito para el segundo de los madrileños Free Ride .  2019 vio el debut homónimo como indiscutible tortazo-tarjeta de presentación  heavy psych. Ahora lanzan su continuación nada menos que en la internacional Small Stone, label ideal para sus diabólicos planes de dominación mundial. Borja Fresno (voz, guitarra, percusión,  synth), Víctor Bedmar (bajo) y Carlos Bedmar (batería). Ácido y Puto power trío.  Lo demuestran desde el minuto uno de "Space Nomad" (8'33), en mágica progresión desde la caverna perdida del tiempo, lisergia kraut a la Gila en acústica textura percusiva y stoned vocals del más allá.  Wah wah funk entrando en materia hasta la inevitable explosión sónica que revienta cabezas sin compasión alguna. Agitation Free con Conny Veit en jam onírica descendiendo a un placentero Hades del mejor stoner psych posible. Torturado e inmenso. Bola de demolición rítmica e insolente fuzz para "Outsider" (4'27). Primer Monster Magnet con el abrazo ...

 Nunca he escondido mi predilección por las voces femeninas en la música además de manera generalizada. En un mundo dominado por músicos e intérpretes masculinos las formas de composición más arriesgadas y complejas no suelen contener a las mujeres como protagonistas y es una pena. Cierto es que en la mayoría de casos en lo que concierne al rock progresivo cuando encontramos una banda con front woman no suele ser lo habitual, mucho menos si la interprete femenina toca además instrumentos. Afortunadamente el papel actual de la mujer en las músicas complejas es cada vez mayor. Cierto es que en las músicas “fáciles” y comerciales del mainstream las encontramos con frecuencia y casi siempre como es de esperar con un componente más superficial erótico y sexualizado que de calidad musical. Cierto es también que en otras épocas gente como Kate Bush y algunas correligionarias que la siguieron supieron combinar con acierto la tendencia pop con lo experimental. La línea entre lo vendible y l...