ROCK LIQUIAS

 Larry Mullen nació y se crio en Dublín , y estudió en Mount Temple Comprehensive School, donde cofundó U2 en 1976 después de publicar un mensaje en el tablón de anuncios de la escuela.  Miembro de la banda desde sus inicios, ha grabado 14 álbumes de estudio con U2. Mullen ha trabajado en numerosos proyectos paralelos durante su carrera. En 1990, produjo la canción de la selección de fútbol de Irlanda "Put Em Under Pressure para la Copa Mundial de la FIFA de 1990. En 1996, trabajó con su compañero de banda en U2, Adam Clayton , en una grabación de baile del Tema de Misión: Imposible . Cabe destacar que Mullen ha actuado esporádicamente en películas, básicamente con papeles secundarios sobre todo en Man on the Train (2011) y A Thousand Times Good. Noche (2013). Como miembro de la banda U2, ha estado involucrado en causas filantrópicas a lo largo de su carrera, incluida Amnistía Internacional . También ha recibido veintidós premios Grammy​ y ha sido incluido en el Salón de la F...

 Que sí,  que sí,  que cada vez que oigo a Guru Guru, (se muere un gatito), me parece que es mejor disco que el último que de ellos escuché.  Pero donde esté "UFO" , Hinten" (ambos del 71) o "Kanguru" (72), nada es comparable. Incluso al lado de vacas sagradas. Maní Neumeier (batería,  percusión otherworldy, voz drogada) y Uli Trepte (bajo mastodonte), se conocían muy bien desde los finales 60. Habiendo tocado free jazz improvisado con Irene Schweitzer Trío y luego como Guru Guru Groove. Pero no fue hasta la entrada del guitarrista Ax Genrich (ex-Agitation Free) en Abril del 70, cuando aquello se dinamitó. Con todas las consecuencias. Que bien a la vista está ahora, con éste documento envenenado recién salido de a saber dónde.  Grabado en Radio Bremen en 1971 en la Universidad de Liebnitzplatz, resulta un acojono garantizado.  Si no eran por ésos días uno de los más devastadores power trío mundiales, miento como un vil político. Y sin competencia hendr...

 Grupo formado en Barcelona. Tuvo una vida considerablemente corta, de 1974 a 1979. En términos de estilo, el primer álbum siguió la tendencia del Symphonic Progressive. A partir del segundo álbum se adentró irreversiblemente en el Jazz-Rock/Fusión. Cabe destacar que el guitarrista comenzó su carrera al menos en 1965, tocando en 3 bandas diferentes antes de Iceberg. En el grupo Tapiman, cuyo trabajo desde 1972 contiene Jazz-Rock de calidad. Y Kitflus y amigos hicieron un buen trabajo de Rock Psicodélico-Progresivo en el grupo Proyecto A, con un disco en 1970. Sancho estuvo en el grupo Armada, que sacó un disco en 1972. Sólo Jordi, no sé si tenía alguna experiencia antes de Iceberg. En “Sentiments” todos los músicos son capaces de ofrecer armonías cautivadoras, tanto con sus propios instrumentos como en los diálogos y jams entre ellos. La banda en su conjunto demuestra que no es necesaria una enorme profusión de timbres para diversificar el sonido, basta con hacer un buen uso de un ...

 Más conocido como el supremo teclista de los progresivos húngaros,  Omega, Laszlo Benkŏ desarrolló una pequeña carrera en solitario, con una media docena de álbumes de corte electrónico. Éstos fueron los dos primeros, que originariamente deberían haber salido como un doble. Pero por cosas de la disquera, (Start era propiedad del estado, poca broma), fue troceado y editado en dos partes. Muy posteriormente, salió ya como doble. Benkŏ venía muy influenciado por los grandes wizards del teclado de los 70.  Aunque sus incursiones solitarias tienden hacia el kraut más amable, a veces casi synth-pop y la space age sixties de pioneros de bata blanca. No iba mal equipado para la ocasión: Roland SH-1000, Roland Júpiter 4, Korg Polisix, Korg Mono/Poly, Yamaha CS70M, MiniMoog, ARP Omni, piano y.....una Roland drum-computer usada más de lo que hubiera sido deseable.  Eran aquellos días..... "Atlantis" entra en territorio melódico synth-pop de onda Kraftwerk, y está compuesto con...

  El Harvest House  es el bar, cervecería y terraza con música en vivo más grande de Denton, Texas. Abierto desde 2015, ofrece una gran experiencia musical al aire libre y una gran selección de cervezas. ¿Qué más se puede pedir?. Isaac Sloane pertenece a la tercera generación de músicos de su familia. Su   padre era músico de blues de gira por la costa Este y su abuelo era un violinista famoso en Roanoke, Virginia. En su adolescencia le interesaba más el deporte que la música y no fue hasta que cumplió los veinte años que empezó a componer sus primeras canciones. Después de pasar por diversos grupos, en 2021 forma  Isaac Sloane & The Sound Brigade junto a  Michael Peterson y Donicio Trujillo (saxos), Jake Kerley (teclados), Anthony Peterson (batería) y Michael Peterson (bajo). Has la fecha han editado tres sencillos ("Blow Your Cover", "Nowhere To Hide" y "Too Much To Give"), un EP ("Right Before Your Eyes) y un larga duración (...

 Córdoba, nacientes 70. Retorno y Expresión. Dos bandas que en unos años serán Medina Azahara y Mezquita. Una evolución desde la explosión del prog rock andaluz. Y un álbum, "Recuerdos de mi Tierra" (1979/ Chapa), que está en mi top 5 del género. Con toda justicia. En su homenaje, bautizamos así nuestra sección "spanish prog" en el fanzine Atropos, en los 90. Un álbum inmenso. Sin apenas rival. Que dos años después tuvo seguimiento en "Califas del Rock" (1981/Chapa). Siempre visto como "el patito feo" de los dos. Injusto. Tan sólo era imposible competir con ése debut. Con motivo del 30 Aniversario, allá por 2011 se lanza una grabación efectuada en una reunión de Mezquita, el 6 de Junio del 2009 en en el Lago de Bornos Festival, (Cádiz). Allí están los históricos José Rafa Roso (guitarra, voz), Randy López (bajo, voz) y Paco López "Roscka" (teclados). Sustituye a Rafael Zorrilla "El Pelucas", el batería Eduardo Viñolo. En un pr...

 Como ya os dije encontrar hoy una banda que haga un progresivo atractivo e interesante sin que nos aburramos como una planta de plástico en cualquier salita de espera es una empresa realmente complicada. La pregunta es: que no se ha hecho o se ha intentado hacer sin repetirse. Pues muy poco. Por muy complejo y lioso que nos parezca a simple vista hacer música tiene sus límites. Si uno tiene algún conocimiento de música, aunque sea básico no tardará en darse cuenta de que la mayoría de canciones y temas que escuchamos tienen siempre una estructura similar y romper las normas con ocurrencias o algo sorprendente está en manos de quienes arriesgan o se rompen la cabeza de manera imaginativa y eso tampoco es ninguna garantía. Ciertamente todo está ya inventado y naturalmente a la gran mayoría esto no le importa lo más mínimo. Casi mejor. Mientras se mueva el esqueleto y se pueda cantar o tatarear algo, lo demás es irrelevante. Ciertamente no son cosas que deban preocuparnos. Lo que si ...

 Cuando en el 60, Dixon y Slim se juntaron para hacer esa maravilla en Verve Records llamada "The Blues Every Which Way",que contenía esa loa al simbolismo de los trabajadores afroamericanos en "John Henry", las socias Ciel y Bassa (quienes seguramente no habían nacido) mas adelante caerían embelesadas por la sonoridad de esta corriente, a tal punto que la apertura de este artefacto es una exquisitez intimista que conmovería a la pluma mas famosa de la Chess. Las Blues & Femme es una Eucaristía que se gesto con lo mas distintivo de la rama femenina que la música negra tiene para ofrecer en el país. Esta afirmación, quizás no caiga bien, pero contamos con fundamentos empíricos para sostenerla, desde los tiempos de un maldito piano y cuatro mujeres, no ha parado de surtir talentosas interpretes. Blues y Soul son los ingredientes que estas damiselas ofrecen en todo este cd y que fue patentado una noche de abril del 2016, en un reducto legendario del oeste del Gran ...